之前介紹過 Dieter Rams 設計展，這次 DESIGN MUSEUM 也舉辦了回##ReadMore##顧展，他的作品確實看了幾百次都不會膩，但這次不看產品設計了，我反而注意到展場裡的平面設計項目，牆面大型輸出、海報、展品介紹卡等等，Dieter Rams 是簡約設計主義中大師級的人物，試想，若是我們公司接到這樣的展場設計委託，怎樣做才不會過了頭，又能完全表現出展覽的主題，有些人可能不懂這是什麼意思。
某些平面設計工作是重新 creat 一個主視覺與內容，客戶只給了一個主題其餘讓你發揮。但更多案子是像這樣子本身就已經具有強烈的風格或是視覺形象，元素與文字已經是既定的，很多設計師會認為這個沒什麼好發揮的，有些人會加入其他元素，非得做出一個屬於自己風格的作品不可，看看 Dieter Rams 的回顧展是一個很好的例子，平面設計師扮演著一個引導者的角色，帶領觀眾進入 Dieter Rams的世界裡，整個會場的平面設計部份與他的風格融合的恰到好處，讓人不覺得有被設計過。
不論是作廣告或是平面設計，能夠準確抓住一個案子的調性與 concept 然後 follow 出整個設計，其實不是輕易就能做到的，因為你並不是那個品牌的創始者，要在短短時間內catch到可能有著幾十年歷史的品牌精髓，每次接案聽brief時都認為當下自己好比是個心理醫生，一直努力在"聆聽"與"了解"對方的需求，若沒完全了解就開始進行設計那後果將非常可怕。
常看到設計師做出與當初 brief 不相符合的作品時，他們的說詞都會是；「那太無趣了，我幫他們想了個新的東西不是更好嗎？」、「若是要照這樣做，為何他們不自己做就好」諸如此類，其實這是設計師的理解力與感受力不夠，以致無法接收到業主的"訊號"，自己就憑著主觀見解來開始設計，換個說法，如果你去訂做了一件晚禮服，當初跟服裝設計師溝通了你喜歡的顏色、款式、要出席的場合等等條件限制，半個月後看到一件完全不符合你 brief 的衣服，而設計師對你的回覆僅是他覺得你穿這樣比較好看，這時候你會認為這個設計師很專業、或對你來說這就是有創意？先看看 Dieter Rams 的回顧展吧！
展場設計—簡潔樸素，有如置身於辦公環境裡
海報設計—純粹只讓產品當主角
產品設計導覽說明
牆面設計—圖案元素皆取自於產品
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